Solo tiene que mirar una pieza de René Lalique (1860-1945) para darse cuenta de que el diseñador tenía un enfoque único para la fabricación de vidrio. Hay una claridad y precisión en sus diseños que carecen de piezas de sus contemporáneos e imitadores; Lalique pudo controlar el vidrio magistralmente, utilizando el material para realizar su visión creativa.

Lalique comenzó a experimentar por primera vez a principios de 1900, después de haber disfrutado de una exitosa carrera como diseñadora de joyas trabajando en algunos de los mejores talleres del mundo. Glass se convirtió en el foco de su trabajo durante los próximos 40 años: el artista que adopta estilos cambiantes que incluyen Art Nouveau, Art Deco y Modernismo.

La inspiración de Lalique siempre fue la naturaleza, ya sea el cuerpo humano, particularmente la forma femenina, pájaros, peces o plantas. Aunque volvió a los mismos temas, cada nueva interpretación de ellos era distintiva. Lalique diseñó una gran variedad de piezas, incluyendo iluminación, jarrones, cuencos, platos, decantadores y vasos, mascotas de automóviles, botellas de perfume, joyas y estatuillas, por nombrar solo algunos. Además de ser diseñador, fue un gran vendedor, vendió una gran cantidad de piezas en el mercado internacional y estableció una reputación de calidad y lujo que continúa más de 60 años después de su muerte.

Algunos coleccionistas buscan recolectar diseños particulares en cada color producido: el jarrón Perruches, por ejemplo, está disponible en tonos que incluyen verde azulado, lima, ámbar, azul eléctrico, rojo revestido, esmeralda, amarillo revestido, jade revestido y opalescente.